Cámara Estenopeica

Caja oscura, o también llamada, cámara estenopeica. Principio de la fotografía, que utiliza este sencillo y curioso utensilio formado por un habitáculo cúbico y cerrado al cual se le aplica un pequeño orificio en un extremo, por el que pasa un fino haz de luz que proyecta sobre el fondo del mismo cubo, una imagen invertida, quedando registrada en el material fotosensible la misma que veríamos con nuestros ojos si estuviéramos dentro del cubo y mirásemos a través del fino orificio.
Que gran similitud guarda con la imagen bíblica de la anunciación. Y como no, con la gestación de un embrión humano en el útero de una mujer, esa cavidad oscura a la cual llega como un fotón, un espermatozoide, que fecundará el paciente óvulo, en el que una vez desarrollado, nacerá ese nuevo ser, en un acto de amor y entrega, llamado curiosamente DAR A LUZ.

¿Y que tiene que ver esto con la fotografía?…. A parte de la similitud digamos “teórico-técnica”. Voy más allá, me refiero, al acto de amor en el cual se convierte la realización de una fotografía, cuando esta se realiza más por mostrar sentimientos para compartir, que por puro alarde técnico, o pura imitación de un fotógrafo preferido sin más, esto no lo entiendo. Tampoco entiendo como existen pocas, pero algunas madres, que llevando dentro de sus entrañas nueve meses un ser, no sean capaces de quererlo como un hijo merece que su madre lo quiera, y seguro que todos conocemos algún caso cercano. O como los seres humanos, después de haber vivido 9 meses esa calidez de amor en el útero materno, seamos capaces muchas veces de hacernos daño unos a otros cuando caminamos por este planeta tierra.

Si, es en la oscuridad donde la luz gana la batalla. Lo pienso y lo afirmo cuando veo imágenes de la tierra tomadas desde el espacio, ese puntito de luz blanca y azul, con tonos cálidos ocres y verdes, reducto de vida y esperanza suspendido en el universo, o cuando veo un mujer embarazada,… O cuando hago una foto, etc… Son ocasiones que nos brinda la vida para aprender a vencer el mal… La oscuridad.

El destino de la fotografía

En 1827 el físico francés Nicéphore Niépce realizó las primeras fotografías, llamadas heliografías, y unos años después el pintor francés Louis Jacques Mandé Daguerre realizó fotografías en planchas recubiertas con una capa sensible a la luz de yoduro de plata, a lo que se llamó daguerrotipo. La imitación aparente de la realidad por medio de la luz fue vista como un milagro, la fotografía se convierte gracias a su realismo en la reproducción de esta realidad, en un desafío ante la reproducción pictórica.

Fue cuando nació el debate entre los defensores de la fotografía y los puristas del arte de aquel entonces. Pasan los años y la fotografía poco a poco consigue ser reconocida como medio artístico y creativo. A principios el siglo XX el movimiento surrealista lo utiliza como medio de expresión, siendo su mayor exponente Man Ray. Y a mediados de los años 50, artistas como  Andy Warhol, máximo representante del Pop Art, refuerzan la fotografía como arte.

En los últimos años la fotografía digital nace como una opción creativa sin precedentes debido a las infinitas posibilidades que esta nueva tecnología pone a disposición de los artistas. Pero analizando el camino que actualmente a tomado la fotografía, tengo la sensación que el trabajo creativo fotográfico no se valora lo suficiente, en parte debido a la gran masificación de imágenes creadas y distribuidas sin ton ni son por Internet y a la cantidad de imágenes que nos rodean en lo cotidiano, vallas publicitarias, carteles, revistas, etc.. Además, ver cantidades industriales de fotografías personales mayoritariamente sin criterio ni calidad artística en la variedad de portales especializados, en muros y espacios de ciertas redes sociales, etc…

Como fotógrafo profesional, veo como los clientes no valoran tu trabajo, suelen decir que con Photoshop todo se arregla y además fácilmente. Y lo que es peor, ver como profesionales del gremio no son capaces de hacer valer su trabajo. Creo que en pocos años esto no va a tener solución si no cambiamos esta actitud tanto usuarios como profesionales. Antes, cuando alguien necesitaba una foto buscaba un fotógrafo, ahora busca una cámara de 10 megapixeles. Claro es que todo evoluciona, a la fotografía le llegan las nuevas tecnologías, y todo el mundo tiene derecho a hacer sus fotos, por supuesto.

Con esta reflexión no pretendo buscar culpables, simplemente lamentar que la fotografía debido en parte a esto se considere un arte venido a menos y que el trabajo del profesional no se reconozca en su justa medida.